ओपेरा ‘यूरीडाइस’ के पीछे के ईमेल

2015 में, संगीतकार मैथ्यू ऑकोइन ने नाटककार सारा रूहल को ईमेल करके पूछा कि क्या वह ऑर्फियस मिथक से प्रेरित एक नए ओपेरा पर उनके साथ काम करने में दिलचस्पी लेगी।

बजाय उन्होंने उसके 2003 के नाटक “यूरीडाइस” को अपनाना समाप्त कर दिया – ऑर्फियस कहानी का एक तड़प, काल्पनिक उपचार जिसमें अंडरवर्ल्ड में यूरीडाइस अपने मृत पिता के साथ फिर से जुड़ जाता है। परिणाम का प्रीमियर लॉस एंजिल्स ओपेरा में हुआ फरवरी 2020 में, और आता है मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में मंगलवार को, मैरी ज़िम्मरमैन द्वारा निर्देशित और द्वारा संचालित यानिक नेज़ेट-सेगुइनो.

ऑकोइन और रूहल ने अपने नाटक की कविता को एक लिब्रेट्टो में बदलने, संगीत के माध्यम से चरित्र निर्माण, और ओपेरा की ताकत और सीमाओं को समझने के बारे में कई वर्षों तक एक-दूसरे को लिखा। उन्होंने हाल ही में उन संदेशों को देखा और एक संयुक्त साक्षात्कार में उन पर चर्चा की। ये उनके पत्राचार और उनके वर्तमान प्रतिबिंबों के संपादित अंश हैं।

प्रिय सारा,

नमस्ते – मेरा नाम मैट औकोइन है। आपके नाटक “यूरीडाइस” तथा “स्वच्छ घर” हाल ही में मुझे एक विस्मयकारी विस्मयकारी मलबे में बदल दिया। और फिर मैंने आपके साथ एक साक्षात्कार पढ़ा जिसमें आपने कहा था, “हर किसी के अंदर एक महान, भयानक ओपेरा है।” मैंने सोचा, “मैं वास्तव में इस व्यक्ति के साथ एक महान, भयानक ओपेरा बनाना चाहता हूं।”

अब तक अपने काम को न जानने के लिए मेरे आगे बढ़ने के लिए – और मेरी अज्ञानता को क्षमा करें! – लेकिन मैं आपकी आकर्षक संगीतमयता से अभिभूत हूं। मैंने तुरंत महसूस किया कि आप एक कवि हैं – किसी भी उच्च अर्थ में नहीं, बल्कि अधिक व्यावहारिक अर्थ में: यह स्पष्ट है कि आपने कविता लिखी (और लिखी) और वह कविता आपके लिए एक मातृभाषा है।

ओह, “लालसा पीछे मुड़कर देखती है” के बारे में: मेरे पास हर संगीतकार के समान जीन है, और मुझे एक ऑर्फ़ियस ओपेरा लिखने की आवश्यकता है।

क्या आपको एक साथ एक बनाने में रुचि हो सकती है?

प्रिय मैट,

मेरे नाटकों के बारे में दयालु शब्दों के लिए बहुत-बहुत धन्यवाद। मैंने आपके बारे में एक लेख भी पढ़ा और किसी ने आपके बारे में लिखे एक वाक्यांश से प्रभावित हुआ – भाषा संगीत बन रही है, और संगीत भाषा बन रहा है। मुझे उस गठजोड़ में भी दिलचस्पी है। यह सच है कि मैं लिखता था और अभी भी कविता में डूबा हुआ हूं, और यह सच है कि मैं कभी-कभी एक ओपेरा पर सहयोग करना पसंद करूंगा। मैंने आपकी वेबसाइट पर आपके संगीत की एक बहुत छोटी क्लिप सुनी और उसे काफ़ी सुंदर पाया; मुझे और सुनना अच्छा लगेगा।

मुझे लगता है कि मेरे लिए ऑर्फियस क्षेत्र को उसके दृष्टिकोण से फिर से पढ़ना अजीब हो सकता है, क्योंकि पहले से ही “यूरीडाइस” लिखा है। मेरी आंत यह है कि मुझे “यूरीडाइस” को एक संगीतमय कृति में ढालने में अधिक दिलचस्पी है। लेकिन मेरे लिए पहले बात किए बिना ईमेल में कोई भी घोषणा करना मूर्खतापूर्ण है। तो चलिए मिलते हैं और बात करते हैं।

मैथ्यू ऑकोइन मेरे दिमाग में एक अलग ऑर्फियस ओपेरा था जो पूरी तरह से अलग था, जो एक तरह से मेरे टुकड़े का विस्तार था “ऑर्फ़िक पल” – बहुत गहरा, बहुत अधिक मुड़ा हुआ। मेरे जैसा होने में एक या दो बैठकें हुईं, आप जानते हैं कि, “यूरीडाइस” को अपनाने से अधिक समझ में आता है। मैंने अपने विचारों का एक गुच्छा “यूरीडाइस” में डालने की कोशिश की; तब मुझे लगा कि नाटक का कंकाल इतना मजबूत है कि यह विदेशी ऊर्जा का विरोध करता है। इसलिए मैंने बहुत जल्दी तय कर लिया कि अगर हम नाटक से चिपके रहते हैं तो हम एक और एकीकृत दुनिया बना सकते हैं।

सारा रूहली मुझे याद नहीं है कि आपको यह कहने में बहुत समय लग रहा है, “हाँ, चलो ऐसा करते हैं।” हमेशा आप ऑर्फ़ियस को और अधिक जटिल बनाने की कोशिश कर रहे थे, क्योंकि वह आपका रास्ता था। लेकिन यूरीडाइस एक चरित्र के रूप में मेरे लिए इतना मौजूद था, और यह उसके दृष्टिकोण से सामग्री को फिर से पढ़ने का कोई मतलब नहीं होगा।

औकोइन मुझे लगता है कि इस टुकड़े का मूल, मेरे लिए, यह है: आप किसी ऐसे व्यक्ति से क्या कहेंगे जिसे आप खो चुके हैं यदि आप उनसे इस अन्य स्थान पर फिर से मिल सकते हैं?

रूहल यह कंटेनर के रूप में मिथक है, वाहन के रूप में – मिथक के लिए मिथक के बजाय।

कुछ विचार …

जादुई यथार्थवाद के रूप में ओपेरा: मुझे लगता है कि हमें इस टुकड़े में अपने हर जादुई-यथार्थवादी आवेग को शामिल करना चाहिए। मुझे लगता है कि ओपेरा बेहतर काम करता है जब इसके निर्माता इस गुण को अपनाते हैं, क्योंकि यह शायद अपरिहार्य है: यदि ओपेरा वास्तविक है, तो इसका यथार्थवाद जादुई है। (यह तब काम नहीं करता जब लोग इसे प्रशिक्षित करने की कोशिश करते हैं या दर्शकों को यह समझाने के लिए कि ओपेरा कोई अजीब या डरावना या सिटकॉम की तरह अधिक वास्तविक नहीं है।)
— मैटो

औकोइन ओपेरा में, सभी स्पीच ड्रीम स्पीच है. यह Planet Opera पर प्रकृति का नियम है। सिर्फ इसलिए कि सब कुछ गाया जाता है, जो संचार किया जाता है वह एक स्वप्निल या वास्तविक गुणवत्ता वाला होगा, चाहे आप इसे “सीनफेल्ड” की तरह ध्वनि देना चाहें।

रूहल स्वप्न भाषण के बारे में आप जो कहते हैं, मुझे वह पसंद है। मैं इस विचार के बारे में एक अंश लिखना चाहता हूं कि कला एक सपना है जिसे हमने साथ मिलकर देखा है। जब हम सो रहे होते हैं तो रात को हम अकेले सपने देखते हैं। कला एक अविश्वसनीय वाहन बन जाती है जिसमें हम जागते हुए एक ही समय में एक ही सपना देख सकते हैं।

मेरे साथ ऐसा होता है कि ऑर्फियस के माता-पिता नहीं हैं; उसका वंश है विवादित और पूरी तरह से भ्रमित. मैं महसूस कर रहा हूं कि ओ + ई के बीच एक अंतर यह है कि भले ही यूरीडाइस के पिता मर चुके हैं, वह उनके बहुत करीब थी, जबकि ऑर्फियस हमेशा एक अनाथ था।

हम उसे पहले खुशी-खुशी गाते हुए देख सकते हैं, और फिर अपनी शादी से पहले की चिंताओं को व्यक्त कर सकते हैं: वह यूरीडाइस के लिए अपने प्यार और संगीत बनाने की उसकी अत्यधिक आवश्यकता के बीच फटा हुआ है; वह निश्चित नहीं है कि वह कहाँ से आया है; उन्होंने कभी भी 100 प्रतिशत मानव महसूस नहीं किया है; और वह अनिश्चित है कि क्या वह उस प्रेम को दे और स्वीकार कर सकता है जिसे वह यूरीडाइस के लिए इतनी शक्तिशाली रूप से महसूस करता है।
— मैटो

औकोइन मुझे लगता है कि “यूरीडाइस” नाटक में दो निहित प्रेम त्रिकोण हैं। यूरीडाइस अपने पिता के साथ उसके संबंध और ऑर्फियस के साथ उसके रिश्ते के बीच फटा हुआ है। और ऑर्फियस भी यूरीडाइस और संगीत के बीच ही फटा हुआ है। मुझे लगता है कि यही वह जगह है जहां डबल का विचार है [adding a countertenor’s halo of sound to the baritone role] से आया।

मैं पाताल लोक के बारे में बहुत सोच-विचार कर रहा हूं। मेरे दृष्टिकोण से मुख्य बात यह है कि वह एक समाजोपथ है। उसके पास आंतरिकता का पूर्ण अभाव है और फिर भी वह अकेला है। मुझे नरक जैसा लगता है। इसलिए वह Orpheus और Eurydice को खिलाता है, दोनों के पास (यदि कुछ भी हो) बहुत अधिक आंतरिक जीवन है; उनके अपनी दुनिया में वापस जाने की बहुत संभावना है, और वह यह जानता है। वह एक परजीवी है जो अपने दांतों को यूरीडाइस की बुद्धि और ऑर्फियस के संगीत में डुबो देता है।

मुझे लगता है कि यह महत्वपूर्ण है कि हेड्स की पंक्तियाँ सरल और सीधी हों – और भावनात्मक रूप से गलत, अजीब और अप्राकृतिक, लेकिन एक तरह से यह हास्यपूर्ण होने के बजाय परेशान करने वाली है। मुझे लगता है कि “दिलचस्प” जोखिम का दोहराव थोड़ा अजीब है, खासकर जब उन्हें गाया जाता है।
— मैटो

क्या हमें परवाह है कि हम कुछ हद तक उसकी बेरुखी खो देते हैं (“यह गलती से मेरे सुरुचिपूर्ण उच्च-वृद्धि वाले अपार्टमेंट में पहुंचा दिया गया था”)? हास्य के बारे में सवाल शायद आज रात के टुकड़े के बारे में एक बड़ा सवाल है। मैं नाटक में हास्य का उपयोग त्रासदी को दूर करने और गहरा करने के लिए करता हूं – यह हो सकता है कि एक ऑपरेटिव टुकड़े में वही नहीं चलता। मैं हास्य को पूरी तरह से एक्साइज नहीं करना चाहता, लेकिन घटिया आदमी में यह सिर्फ गाने योग्य नहीं हो सकता है।
— साराह

मैं निश्चित रूप से हास्य रखना चाहता हूँ !!! मुझे लगता है कि पाताल लोक को खतरनाक होने की जरूरत है – पहले तो खतरनाक रूप से गतिरोध। जो अपने आप में मजेदार हो सकता है। मेरे लिए बेतुकापन तब सामने आता है जब हम उसके विशाल खाली मचान को देखते हैं। लेकिन सबसे पहले, मैं उसे भयानक रूप से वर्णनातीत होना पसंद करूंगा।
— मैटो

रूहल मैं बहुत खुश हूं कि मैट लाइनों को लयबद्ध करने और उनके हास्य को बनाए रखने में सक्षम रहे हैं।

औकोइन पाताल लोक के साथ चुनौती यह है कि यह पुरुष की आवाज के चरम पर है, लेकिन उसे भी काफी गतिरोध होना चाहिए। संगीत बेतुका है, लेकिन मैं यह भावना पैदा करना चाहता था कि उसके लिए यह पूरी तरह से सामान्य है।

रूहल मुझे यह विचार पसंद है कि पाताल लोक एक व्यक्ति का रूप धारण कर रहा है। और मुझे लगता है कि यह आश्चर्यजनक है कि आपने इसे गायन में कैसे निकाला।

औकोइन यह लय और रेंज की बात है। हेड्स का संगीत उचित, सही टेक्स्ट सेटिंग के बिल्कुल विपरीत है। जब वह कहता है “कितना दिलचस्प,” वह एक पूरे बार के लिए एक उच्च डी फ्लैट पर “कैसे” शब्द गाता है। और कुछ वर्गों में, हर शब्दांश का उच्चारण इस भयानक तरीके से किया जाता है। यह मानव नहीं है।

मुझे लगता है कि हम जिस चीज के लिए जा रहे हैं, वह पौराणिक समय को दूर करते हुए, स्टेज टाइम को संघनित कर रही है … अगर इसका कोई मतलब है!
— साराह

रूहल बोलने की तुलना में गाने में अधिक समय लगता है, इसलिए सब कुछ छोटा होना चाहिए। लेकिन आप चाहते हैं कि इसका पौराणिक दायरा अभी भी बड़ा लगे। यह थोड़ी पहेली है। आप कितना महसूस कर सकते हैं कि अंडरवर्ल्ड में समय धीरे-धीरे आगे बढ़ रहा है, वास्तव में दर्शकों को इस तरह की धीमी गति के अधीन किए बिना कि वे अधीन नहीं होना चाहते हैं?

पिता जी
यूरीडाइस चला गया है।
यह मेरे लिए दूसरी मौत है।

मुझे काटने के बारे में आश्चर्य है “यह मेरे लिए दूसरी मौत है।” यह थोड़ा आत्म-दया है। शायद अधिक गतिशील हो: “यूरीडाइस चला गया है। आप कैसे भूल जाते हैं? ”
— साराह

औकोइन यह एक लंबे दृश्य का हिस्सा है जहां यूरीडाइस के पिता अपने बचपन के घर के निर्देशों को याद करते हैं। स्कोर के शुरुआती संस्करण में, उन्होंने उन दिशाओं को बहुत धीरे-धीरे गाया, और यह पूरी तरह से गलत लगा – जैसे गुड़ के माध्यम से आगे बढ़ना। सारा, मैरी और मैं सभी स्वतंत्र रूप से इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि उन्हें इन पंक्तियों को बोलना था, उन्हें गाना नहीं था। शब्दों में इतनी भावना होती है कि, ओपेरा के लिए असामान्य रूप से, गीत अतिश्योक्तिपूर्ण साबित हुआ।

रूहल मुझे नाटक लिखने का भी अनुभव था। मैंने एक भाषण लिखा था जिसे मैं एक ऑपरेटिव एकांतवास के रूप में वर्णित करूंगा; यह काव्यात्मक और भावनात्मक था। और यह सब गलत लगा कि वह एक व्यक्ति के रूप में कौन थे।

औकोइन मुझे लगता है कि नाटक का आकार इतना विनाशकारी है।

रूहल अंत बहुत दुखद है। मुझे उम्मीद है कि यह लोगों को इस दो साल के बाद दूसरों के साथ शोक करने में सक्षम नहीं होने के बाद रेचन देता है। मैंने जूम पर दो अंतिम संस्कार देखे हैं। मेरे लिए ज़ूम पर अच्छा रोना मुश्किल है; मैं अन्य लोगों के साथ नहीं हूं, और मुझे वीडियो पर मुझे रोते हुए देखने वाले लोगों के साथ आत्म-जागरूक महसूस होता है। ऐसा नहीं है कि मैं लोगों को “यूरीडाइस” पर आने और रोने के लिए आमंत्रित कर रहा हूं – लेकिन एक तरह से, मैं हूं।

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